Poemario NO TARDES EN VOLVER A LA CRISTALERA DEL TIEMPO, de Virtudes Reza. EDITORIAL LEDORIA

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El círculo alquímico, de Paco Gómez Escribano. Editorial Ledoria. I.S.B.N.: 978-84-95690-73-9. A la venta en enero.
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jueves, 28 de octubre de 2010

SALA ROJA, Proyecto MIRADA REAL, algo más que un proyecto de imágenes y palabras, de Virtudes Reza


SALA ROJA en la FMC José Luis Cano


Proyecto MIRADA REAL, algo más que un proyecto de imágenes y palabras

La imagen y la palabra, vehículos utilizados en esta ocasión, para sensibilizar a la sociedad sobre las grandes dosis de pobreza y exclusión social existentes a nuestro alrededor.
Imágenes al alcance de nuestras miradas, y que no queremos ver consciente o inconscientemente.
Palabras que no queremos escuchar, ni tan siquiera leer…

PALABRAS: Textos de Paloma Gómez Gomar, José Chamizo de la Rubia, Juan José Téllez, Chipi, Mª Carmen Iglesias, Jorge Martínez Murga, Almudena Jiménez, Ismael Cabezas, Anselmo Caballero, Mohamed Abid, Lázaro Albar Marín y Virtudes Reza.

IMÁGENES: Fotografías de Andrés Carrasco, Juan Luis Corrales, Lucía Escuín Berrocal, Javier Arribas, Francisco Carrasco y Marcos Moreno.

Proyecto MIRADA REAL en los medios de comunicación, de Virtudes Reza

Tal vez hace falta una Mirada Real y una Mirada Globalizada

Onda Algeciras se hace eco de la noticia:

http://www.ondaalgecirastv.com/noticias/show/id/2356

http://www.ondaalgecirastv.com/noticias/show/id/2367

Noticias locales, Ayuntamiento de Algeciras:

http://www.ayto-algeciras.es/verNoticia.php?num=9948

Algeciras información.net

http://algecirasinformacion.net/2010/10/22/la-asociacion-gaia-organiza-un-foro-de-sensibilizacion-sobre-la-pobreza/

EUROPASUR.ES


http://www.europasur.es/article/algeciras/820918/chamizo/pide/compromiso/global/para/evitar/la/exclusion.html

Algecirasalminuto.com


http://algecirasalminuto.com/index.php/noticias/actualidad-social/6833--comienzan-las-jornadas-de-sensibilizacion-de-la-pobreza-y-exclusion-social

SUR.es

http://www.diariosur.es/v/20101023/campo-gibraltar/gaia-reflexiona-sobre-pobreza-20101023.html

http://www.grupoalminuto.es/index.php?id_url=1&sec=6&id=19511&tipo=ficha


TELEPRENSA.ES

http://www.teleprensa.es/cadiz-noticia-251002-Jornadas-de-sensibilizaci26oacute3Bn-sobre-pobreza-y-exclusi26oacute3Bn-social.html

miércoles, 27 de octubre de 2010

Proyecto Mirada Real. Jornadas de sensibilización de la pobreza y exclusión social, de Virtudes Reza


COMPECTUS REGIUS





Sala Roja de la FMC José Luis Cano. Del lunes 25 al miércoles 29 de octubre.

PROGRAMA 25 de octubre 19:00 horas:
Inauguración de las jornadas, con la intervención de Juan José Téllez

Del 25 de octubre al 12 de noviembre:
Exposición fotográfica MÍRAME

Mañanas del 25 al 29:
Talleres de sensibilización con alumnos de los institutos de la comarca.

27 de octubre 19:00 horas
Clausura de las Jornadas, con la participación de D.José Chamizo, Defensor del pueblo andaluz.

Organiza Asociación Gaia Madre Tierra, colabora la FMC José Luis Cano

Fotos de la Exposición:



Texto:Virtudes Reza
Foto: Javier Arribas


Desde su fundación en Octubre del año 2000, la Asociación GAIA está desarrollando actividades orientadas al crecimiento personal a través del Yoga, Masaje Ayuryédico, Shiatsu, Medicina Homeopática, etc. Estas actividades se han desarrollado en ámbito local e internacional desde un enfoque intercultural.

El objetivo general de esta exposición es divulgar a través de medios audiovisuales la realidad social de los desfavorecidos del campo de Gibraltar.

Aquí os dejo el poema con el que participo en el proyecto:

MIRADA REAL

Dime si es verdad,
si es real esta realidad.

Dime si lo que miro,
puede ser cierto,
y la certeza observada,
es ilusión en la utopía.

Dime si es verdad,
la mirada de lo que no veo,
lo que esconden muros derruidos,
y paredes sin techo.

Dime si es verdad,
que mis ojos no ven,
que estoy ciega por el sol,
que quema mis sentidos,
que tengo frío,
que tengo hambre,
que tengo sed.

Dime si es verdad,
si es real lo que cuentan,
si es real lo que no quiero ver.

Dime en palabras dormidas,
que no es verdad,
la rutina adquirida,
el desconsuelo de la impotencia,
y la carencia de dignidad.

Dime en el susurro arrullado,
en el silencio de la madrugada,
que no es verdad lo que es real,
lo que siente el cuerpo sin piel,
las manos vacías de todo,
el corazón lleno de nada.

Dime si es verdad,
que mis ojos no ven,
que otros ojos no ven,
que somos marionetas sin alma,
ante la mirada de la realidad.

martes, 26 de octubre de 2010

Getafe Negro: Cuatro perros verdes-Cosecha Negra III, por Paco Gómez

Apagué la colilla en el momento de encontrarme con Carlos Salem, frente al escaparate de la librería del Círculo de Bellas Artes. En el vestíbulo nos topamos con Lorenzo Silva, comisario del Festival (tercera edición) de Novela Negra y aprovechamos para charlar un rato hasta la hora del encuentro. Carlos narró sus peripecias con Jerónimo Tristante en el Festival de Toulouse, al que estuvieron invitados cosechando bastante éxito, según palabras del propio escritor, y cómo sufrió allí las huelgas que tienen lugar en Francia estos días.

En la quinta planta, dio comienzo, a su hora, la mesa redonda compuesta por los escritores: Carlos Salem, Javier Calvo, Francisco Balbuena y Julián Ibáñez, moderados por Ramón Pernas.

Carlos Salem, del que Fernando Marías ya dijo en la presentación de la pasada Semana Negra de Gijón que era un género en sí mismo, fue el encargado de abrir fuego. Dijo escribir como lo hace, no para llamar la atención, sino porque se siente cómodo en ese estilo. Es partidario del humor absurdo, que está presente no sólo en sus novelas sino integrado por completo en su vida. Hizo un recorrido por sus obras, plagadas de ese humor y surrealismo, con un trasfondo negro porque es un entusiasta del género como lector. Nos dijo que le encanta saber cuáles son los límites del género para rebasarlo.

Ramón Pernas aseguró que en un reciente viaje a Frankfurt vio que había ciento cuarenta escritores argentinos invitados a la Feria del Libro de la ciudad alemana, augurando un desembarque similar el año que viene en Getafe Negro y adelantándonos de esta forma, ante la aseveración de Lorenzo Silva, que el país invitado en la próxima edición del festival será Argentina.

Javier Calvo se reivindicó como perro verde, ya que no es un autor puro de Novela Negra a pesar de que sus narraciones contengan tintes clásicos del género. Nos dijo que es frecuente que una misma novela suya sea etiquetada en diferentes países bajo un género diferente. Les suele pasar a los escritores que fusionan géneros. Esto ya lo dijo José Carlos Somoza en la última sesión de los Sábados Negros en Traficantes de Sueños. Coincidiendo también con lo dicho por Somoza en su día, piensa que los géneros son más de editoriales y que son funcionales para éstas y para los libreros a la hora de organizar los libros en las estanterías.

Ramón Pernas hizo un recordatorio de los antecedentes del género según las teorías clásicas. No obstante, apuntó que hay grandes relatos negros en Mahabarata y Ramayana, en la Biblia, en el Corán y en el Talmud, libros sagrados plagados de episodios sangrientos.

Julián Ibáñez explicó que pertenece a la generación de la posguerra, que sus padres fueron represaliados y que cuando empezó a escribir no podía pensar en escribir novelas con policías buenos. Nunca creyó en el detective español, por tanto, quienes investigan los casos en su obra, son personas con otras ocupaciones. Últimamente, sin embargo, vencidos los traumas de juventud, utiliza a policías en sus novelas aunque adopta al personaje chandleriano porque, sencillamente, le gustan los tíos solitarios y sin familia; la Literatura en su forma final es una cuestión de gustos. Siente curiosidad por la proliferación de personajes en las novelas actuales que están divorciados y con una hija, en clara alusión al Kurt Wallanderde Mankell.

Francisco Balbuena precisó que sólo dos de sus novelas son negras, ya que se considera un autor todo terreno que no hace ascos a ningún género. Concibe la Literatura como a la Pintura, escribiendo lo que le apetece al igual que un pintor pinta lo que quiere. Después de hacer un recorrido por sus dos novelas de género negro dijo una frase que, como escritor, me impresionó, ya que es algo que yo también pienso y me faltaba verbalizarlo: “La inspiración de un escritor surge siempre de la unión de dos polos que, aparentemente, no tienen nada que ver. De esta unión, siempre surge algo muy fructífero”. Afirmó que en España siempre se ha menospreciado la imaginación, hecho que ha propiciado que la Novela Negra haya estado desprestigiada como género.

Volvió a intervenir Javier para decirnos que él piensa que esto de la popularidad de los géneros va por ciclos. Venimos de una época que ha estado dominada por la Intriga Histórica, que nos han traído autores extranjeros primero y que después ha continuado por la proliferación de escritores españoles. Según él ahora estamos inmersos en un ciclo donde el protagonismo lo adquiere el género negro.

Julián hizo una reflexión acerca de lo bueno y lo malo en Literatura para explicarnos que no siempre lo primero va ligado al éxito en un mundo, el editorial, en el que dos y dos no son siempre cuatro.

A raíz de esto, Lorenzo sacó a colación, y no es la primera vez que se lo oigo decir, el éxito de las novelas de Stieg Larsson y su fascinación por el hecho. Pronunciar el nombre de Larsson en un acto literario en el que participan escritores no es políticamente correcto, lo sé por experiencia. Pero Lorenzo explicó que, según su criterio, Larsson no era tan bueno ni tan malo como lo pone la opinión general de los escritores y que, al menos, hay que reconocerle el empujón que ha dado al género en todo el mundo propiciando que mucha gente que no lee habitualmente lo haya hecho con los libros de la serie Millenium.

Al término de la mesa redonda, acudimos a las tradicionales despedidas, esta vez más cortas. No, no es que hubiese aviso de incendio ni nada por el estilo. Es que a unos pocos metros, en la Castellana, iba a empezar un Madrid-Milán que hizo que desapareciéramos todos de allí como alma que lleva el diablo.

UTOPÍA DEL PENSADOR, de Virtudes Reza


He buscado las estrellas,
en esta noche,
donde el corazón pide amor.

He buscado en el cielo,
guiños que me den respuesta,
y la respuesta no llega.

He visto pasar el tiempo,
y el tiempo ha pasado por mí.

Sigo aquí,
buscando respuestas,
en esta noche críptica.

Me acaricia la humedad de este vacío,
me dejo acariciar…

Pronto amanecerá,
un amanecer incierto,
y mi noche de sábanas blancas,
seguirá sin respuestas.

Mi cuerpo sentado,
medita como “El Pensador”,
en la utopía de haber nacido,
en la utopía de vivir sin respuestas.

domingo, 24 de octubre de 2010

De Virtudes Reza





El grupo literario Indocencias de Cádiz


tiene el placer de invitarle a la presentación de la Antología: Escritos con tiza, que correrá a cargo de la Delegada Provincial de Educación, Dña. Blanca Alcántara Reviso. Los textos están dirigidos al alumnado de secundaria, publicado por la editorial AE. Durante el acto se celebrará el centenario del nacimiento del poeta Miguel Hernández y el tercer aniversario de la constitución del grupo “Indocencias”.

Lugar:
Salón de Actos de la Biblioteca Pública Provincial de Cádiz

Hora:
12.00 horas


Día:
Sábado, 30 de octubre de 2010

Duración del Acto:

60 minutos


Edita: AE

Colaboran: Delegación Provincial de Educación y Delegación Provincial de Cultura de la Junta de Andalucía en Cádiz.
http://indocenciascadiz27.blogspot.com/
























sábado, 23 de octubre de 2010

Presentación express en Getafe Negro de “El hombre que mató a Durruti”, de Pedro de Paz, por Paco Gómez

Después de tomarme mi café mañanero en el barrio y leerme el ABC Cultural, me monté en el coche y puse proa a Getafe. Llegué con tiempo a la Plaza Palacios, lugar en el que está montada la carpa para las presentaciones rodeada de puestos de libros. Tuve el placer de charlar con el autor y con José Ramón Gómez Cabezas, autor de “Réquiem por la bailarina de una caja de música”, de Editorial Ledoria, y presidente de la asociación Novelpol. También anduve con Carlos Salem, que actuaba de partenaire de Laura Muñoz presentando la primera novela de la autora. Y por allí estaban también Jesús Ferrero, Alejandro Gallo y Enrique Bienzobas, entre otros, rodeados de lectores, blogueros y personajes de diversas estirpes literarias en lo que parecía una convención de escritores improvisada. También pude saludar a Sergio Vera, habitual colaborador de la Gansterera.

La novela, reeditada por Aladena, todavía no está a la venta. La presentación oficial no se producirá hasta el 19 de noviembre en la librería Estudio en Escarlata. Pero se ha hecho estapremiere con ocasión de Getafe Negro con unos pocos ejemplares a la venta que se han agotado en un santiamén. De hecho, Joserra Gómez empezó diciendo que nunca había visto a un autor firmar tantos ejemplares antes de producirse la presentación, ya que a Pedro de Paz hubo que decirle que parara porque empezaba el acto.

Joserra hizo un recorrido por la trayectoria literaria de Pedro de Paz, que consta de tres novelas:“El hombre que mató a Durruti” (primera novela del autor ganadora del premio José Saramago), “Muñecas tras el cristal” y “El documento Saldaña”. Preguntó al autor el porqué de la reedición. Pedro explicó que tiene un especial cariño al libro por ser el primero, y que en su día se hizo una edición testimonial. Siempre tuvo en mente republicarla por creer que merecía algo más. Después nos habló de cómo empezó a escribir. Tras pasar por el relato corto, empezó a pensar como escritor, que para él no es más que un lector que no encuentra la novela que quiere leer. Es entonces cuando la escribe, o al menos lo intenta. Cuando empezó a hacerlo lo hizo con el estilo que él prefería, es decir, el que le gustaba como lector. Por eso pensó en mezclar el género negro con un hecho histórico, más concretamente relacionado con la Guerra Civil Española, período que le encanta. Al principio sólo quiso hacer un relato, pero cuando se dio cuenta llevaba noventa páginas. Cuando lo presentó y ganó el José Saramago pensó que quizá podría ser escritor, el premio le dio el impulso y la confianza que necesitaba.

Joserra definió el estilo de Pedro como preciso y directo, un estilo que llega al lector y que hace que sus novelas se lean deprisa, sin pausa, ya que mantiene la tensión con las tramas y personajes. Definió a Buenaventura Durruti como un personaje complejo procedente de uno de los episodios más oscuros de nuestra Historia y preguntó al autor por la labor de documentación.

Pedro nos explicó que sus informaciones procedían de sus lecturas temáticas sobre la Guerra Civil, conocimientos que vuelca en la novela con el estilo que mencionaba antes. También se declara admirador de Conan Doyle. De hecho los dos investigadores de la novela los crea como personajes que son trasuntos de Holmes y Watson, en claro homenaje al autor británico. Dice que al principio no tenía claro que el personaje fuera a ser Durruti, que surge después de pensar mucho y de realizar descartes. A punto estuvo incluso de inventar un personaje ficticio hasta que se topó con Buenaventura y se dio cuenta de que era a quien estaba buscando. En cuanto a la hora de componer la novela nos explicó que se hizo un mapa y que, con la información que tenía, empezó a elaborar hipótesis. Curiosamente, historiadores que han leído el texto, se han puesto en contacto con él para corroborarle que ellos en sus investigaciones han llegado a las mismas hipótesis que él plantea en la novela.

Joserra hace alusión a los guiños literarios a los que tan aficionado es Pedro de Paz en sus libros, como ese bar al que lleva a sus personajes de diferentes novelas. Después le pregunta sobre qué temas no son susceptibles de novelar.

Pedro contesta que la Literatura no debe ser ajena a ningún tema y que ésta se mueve según las tendencias que marca el mercado. Pero explica que escribir acerca de hechos históricos conlleva el hecho de tener que ceñirte a algunos episodios que no pueden ni deben ser cambiados.

Joserra insiste en que le encanta la labor de documentación en las obras del novelista y Pedro comenta que escribir es como sumergirte en un juego en el que entra la labor de documentación y que, evidentemente, uno se documenta sobre hechos que le atraen y que acaban novelados. Reveló que por ejemplo en “Muñecas tras el cristal” le ayudó su profesión de informático, ya que el protagonista también lo era, y que el argumento se lo facilitó el comentario de un amigo en un bar.

Joserra le preguntó que si estaba escribiendo algo actualmente y el autor nos adelantó que está inmerso en otra novela de distinta temática y personajes a los de “El documento Saldaña”, porque en principio no quería hacer una franquicia deMiguel Cortés, el investigador. Pero que, ante la demanda de los lectores, se planteó continuar con la saga cuando se le ocurriera una historia. Y ya se le ha ocurrido.

Tras el acto, que resultó un éxito de público y de ventas, un grupo de privilegiados nos fuimos a tomar una cerveza en la que se generaron diversas tertulias, en presencia de Lorenzo Silva, que quiso acompañar al escritor y demás asistentes. Y la cosa evolucionó hacia una comida en donde ya estuvimos un grupo más reducido acompañando a Pedro en un importante día para él. La única duda que me quedó es si es mejor persona que escritor o viceversa.

jueves, 21 de octubre de 2010

Pepe Carvalho y Toni Romano, por Paco Gómez

El 18 de octubre pasé por la Escuela Julián Besteiro interesado en el acto de homenaje organizado en memoria de Manuel Vázquez Montalbán. La fecha no fue casual, ya que el mencionado día se cumplían siete años de la muerte del creador del detective Pepe Carvalho. Antes de entrar a la sala pasé por la cafetería y al rato lo hicieron los dos conferenciantes: Juan Madrid, padre literario de Toni Romano, y Paco Camarasa, Director de la librería “Negra y Criminal” y erudito en esto de la novela de intriga y policíaca. Ambos me saludaron y gustosamente les correspondí y hasta me permití el lujo de invitarles.

Ya en la sala, abrió en fuego Teresa Muñoz, Secretaria Confederal de Formación de UGT, que presentó brevemente a los ponentes porque ninguno necesita presentación. Después habló Paco Camarasa para definir a Carvalho y a Romano como hijos de la misma década con el trasfondo político de la Transición. También habla de Eduardo Mendoza, reciente Premio Planeta, y nos comenta como anécdota que fue el literato quien sustituyó a Montalbán en el periódico pasando a escribir la columna que venía elaborando el fallecido escritor. Después, Paco hizo jocosa alusión a los dos defensas centrales del Real Madrid que, curiosamente, se llaman Pepe y Carvalho, y nos recordó que Juan Madrid acababa de editar Brigada Central que no son nada más que los guiones novelados de la serie del mismo nombre que él dirigió, pero sin censura.

Juan Madrid explicó que ya no es periodista porque no le dejan escribir en ningún periódico, provocando las carcajadas del público; no serían las últimas de la tarde debido al especial humor del escritor. Empezó su disertación planteando diversas reflexiones sobre lo que es la Literatura y su función, ya que no solamente se trata de que un escritor escriba un libro sino que en ese mundo también entran libreros y editores, críticos y periodistas, etc. Habló de que la Literatura es útil, muy útil para el poder, que la utiliza para sus propios intereses y busca a escritores que ejerzan como argumentistas para generar el discurso único. En este caso el escritor trabaja a sueldo, unas veces sabiéndolo y otras no, ejerciendo de intelectual orgánico. Es el caso de los columnistas y ensayistas que sirven a determinados intereses relacionados con el poder. El escritor es útil a determinados intereses porque no sólo escribe novelas sino que da clases, escribe artículos, pronuncia conferencias, etc.

También explicó que en una novela, aunque no lo pretenda el autor, hay un compromiso político, ya que nos da una visión del mundo. Después nos habló de sus orígenes como novelista. Al no dejarle el periodismo expresar todo lo que quería empezó a pensar en refugiarse en la novela para contar lo que quería contar, aunque al principio no sabía cómo hacerlo. Fue después de leer “Lucha por la vida”, de Baroja, y “Cosecha roja”, de Hammett, cuando tuvo claro cómo empezar a escribir. Esto y que tras observar a un ex boxeador llamado Braulio que ora se vestía de falangista ora de anarquista ejerciendo un pluriempleo cuando menos estrambótico ignorando quiénes le pagaban en cada caso, obtuvo la idea para su primera novela. Establece un claro paralelismo entre la ciudad de Hammett y Madrid, se da cuenta de que pasan las mismas cosas.

Nos habló después Juan de Brigada Central, serie en la que el escritor era guionista. Fue censurada ya en tiempos del PSOE siendo Director General de la Policía el señor Rodríguez Colorado. La serie se para y se repone revisando los guiones. También le censuraron la película “Tánger” alegando que no se pueden exhibir en una película símbolos policiales (uniformes, coches patrulla, helicópteros, etc.). En ese tiempo tiene un encuentro con Ramón Colón, que le asegura que quiere llevar al cine a Toni Romano, personaje central de las novelas del escritor. El caso es que no vuelve a ver a Ramón hasta pasados unos años y éste le cuenta que hubo un informe negativo de guión consistente en informar de que la novela tenía una visión comunista de la Transición.

Alguien del público preguntó que por qué un homenaje a Montalbán ahora y que si existían similitudes entre la Transición y los momentos que vivimos ahora. Paco Camarasa contesta que siempre habrá alguien haciendo un homenaje a Montalbán un 18 de octubre. Juan comenta que vivimos una segunda transición por la crisis.

Otro asistente a la mesa redonda pregunta si Montalbán sería crítico en la época que nos toca vivir. Juan Madrid cree que sí, aunque duda de que escribiera en algún periódico. Lo que sabe es que seguiría escribiendo novelas.

Otra de las reflexiones por parte de un asistente es que damos respuestas a cosas nuevas con respuestas antiguas. Juan apostilla diciendo que ahora mismo la gente no tiene fe y que hay mucha resignación.

Si interesante fue la mesa redonda, no fueron menos interesantes las pequeñas tertulias que se formaron en el posterior ágape de canapés y vinos. Charlé con Paco Camarasa, que se interesó por el estado de mis novelas. También con Alicia, del blog “Mis detectives favoritos”, de inquietudes comunes, y con el propio Juan. Más tarde, una vez acabado el acto, la cosa acabó en el bar de enfrente a la Escuela. Me fui con Alicia, Paco y Juan y entre vinos y unas gambas charlamos de Novela Negra al menos una hora, que la Gastronomía no está reñida con la Literatura, más bien al contrario. Bien que nos lo enseñó Pepe Carvalho.

sábado, 16 de octubre de 2010

Presentación en Madrid de “Sereno en el peligro. La aventura histórica de la Guardia Civil", de Lorenzo Silva, por Paco Gómez

Llegué al Círculo de Bellas Artes quince minutos antes del evento, lo justo para echar un cigarro en la puerta, ver el despliegue policial y de seguridad y reconocer a un elegantemente ataviado con traje y corbata Lorenzo Silva. Me saludó, le hice alusión al atuendo y me dijo que la situación lo merecía. Si bien es cierto que no es extraño ver a alguna autoridad, sobre todo relacionada con el mundo cultural, presentando un libro, es casi insólito que lo haga un ministro, en este caso todo un primer espada del PSOE, un hombre procedente del ámbito de la docencia con aire de erudito y con una mirada que denota una inteligencia superior a la media. Un superviviente político que ha trabajado en muchísimas áreas gubernamentales, actual ministro de Interior y responsable último de la Guardia Civil, tema central del último libro de Lorenzo, “Sereno en el peligro. La aventura histórica de la Guardia Civil”, publicado por la Editorial Edaf y ganadora del “VIII Premio Algaba de Biografía, Autobiografía, Memorias e Investigaciones Históricas”.

Flanqueados por el editor y el representante de Ámbito Cultural de El Corte Inglés, patrocinador del premio, se situaban Andrés Trapiello y Lorenzo Silva que, a la vez, flanqueaban a Alfredo Pérez Rubalcaba, al que cedieron la presidencia de la mesa. A Trapiello se le concedió el honor, según sus propias palabras, de presentar el libro y al autor, a quien ya había presentado otro libro hace ya años, el primero de Belvilacqua y Chamorro, agentes de la Benemérita que protagonizan una de las sagas más famosas y entrañables de la Novela Negra española. Y de género negro parecía la puesta en escena, como ya he comentado, que bien podría ser el empiece de una novela, dado el despliegue de escoltas y policías secretas, a nada que un escritor de los que allí había presentes le echara un poco de imaginación.

Andrés Trapiello comenzó su disertación alabando al autor y a la obra, como procede hacer en estos actos. Tildó a la Historia de España de bárbara, como sabe cualquiera que haya buceado, aunque sea de forma somera, en la misma. Y dibujó alCuerpo benemérito en su faceta histórica desde su creación por el Duque de Ahumada en 1844 como una institución con sus luces y sus sombras. Un Cuerpo del que siempre es difícil hablar porque precisamente persisten en la memoria colectiva con mucha más intensidad las sombras que las luces, puestas de manifiesto en más de una ocasión por escrito no sólo en informes y en documentos sino en creaciones literarias como las de García Lorca. Un Cuerpo que, si bien nace desde el poder en sustitución de la extinta Santa Hermandad, se nutre desde el principio del pueblo, ya que la tropa está históricamente integrada por ciudadanos humildes, otra cosa son los mandos. Un Cuerpo denostado por las iniquidades cometidas por un, sin embargo, reducido porcentaje de sus números, que se integraron en el alzamiento del 36 e impartieron injusticia donde deberían haber impuesto justicia.

Andrés elogió el trabajo de Lorenzo en la composición de la obra y al editor por la elegancia y el esfuerzo en la consecución del producto final, es decir, el propio libro, distribuido ya en las librerías y al que sólo le faltan unas tapas duras para ser una edición de lujo, lo que repercute en el precio, que todo hay que decirlo.

Lorenzo Silva agradeció al ministro su presencia y a la Guardia Civil la colaboración en la elaboración no sólo de este libro, sino en las demás novelas de Vila y Chamorro. Explicó que llegó al cuerpo como novelista, solicitando una colaboración que se ha ido incrementando según salían al mercado las novelas, ya que él es el primer novelista que crea unos personajes que investigan homicidios y que son guardias civiles (y que yo sepa el único), y eso se agradece desde la institución. Refrendó los comentarios de Trapiello en cuanto a que hablar del Cuerpo genera suspicacias. Valga la anécdota que le ocurrió en Buenos Aires al presentar una de las mencionadas novelas en la que un periodista argentino le dijo que si no le daba vergüenza escribir de la Guardia Civil, con lo que habían hecho en España. Lorenzo sabe de los desmanes de la Guardia Civil en nuestra vergonzosa guerra pero le dijo algo que pocos saben y que otros prefieren no saber: que de los nueve generales que tenía el Cuerpo en el 36 sólo uno se unió al alzamiento, permaneciendo el grueso de la Benemérita leal a la República.

El ministro será lo que sea y en los tiempos que corren provoca más antipatías que simpatías, al igual que el resto del gabinete zapateril. Pero lo que está claro es que es muy longevo en esto de la política. Esto, unido a su condición de docente y a su faceta de hombre culto e inteligente, hizo que no desentonara en absoluto en su intervención situado como estaba entre dos monstruos de las Letras como son Silva y Trapiello. Alabó al autor, del que se declaró lector incondicional. Y por supuesto, le agradeció la temática de su último libro. Coincidió con sus interlocutores en que hablar del Cuerpo no es fácil por lo ya indicado. Además, al haber hecho un libro con una mirada limpia, mencionando lo bueno y lo malo, es fácil que el escritor pueda ganarse antipatías de unos y de otros, aunque no creo que a estas alturas al bueno de Lorenzo vayan ahora a denostarle en la Benemérita.

El acto terminó con una tertulia improvisada de los protagonistas en el escenario. Y los asistentes acudimos al ágape en el vestíbulo contiguo a la sala. Como era una presentación con ministro, hay que decir que pudimos degustar buenos pinchos acompañados de refrescos, cervezas y buenos vinos, que hicieron más agradables las innumerables tertulias que se formaron por allí entre lectores, escritores (algunos consagrados y otros en ciernes), editores y animadores culturales de todo pelaje e índole. En mi caso tuve el placer de charlar con Pedro de Paz, fiel merodeador al igual que yo de estos saraos literarios, que me presentó a Armando Rodera y a su chica. La conversación fue interesante, ya que tanto Armando como yo aspiramos a ser algún día juntaletras y jugar en alguna de las ligas por encima de blogs y redes sociales. También pudimos compartir minutos con la gente de Culturamas e incluso nos vimos involucrados en una amena conversación con Lorenzo Silva. Me presentaron y tuve el placer de charlar con la guapísima Julia Montejo, guionista y escritora que nos avanzó la publicación de su próxima novela con una editorial que me es muy familiar por circunstancias personales.

La cosa terminó en la calle con las habituales despedidas y un regusto literario y culinario aún en el paladar, con mis pasos encaminados hacia la puerta de Alcalá para coger el autobús que me dejaría en el barrio. Eso sí, con el libro de Lorenzo engrosando las huestes de la cola de libros que aún me quedan por leer. ¿Terminaré algún día?

sábado, 9 de octubre de 2010

El poderoso influjo de la Literatura, de Paco Gómez

Nací en 1966, cuando aún faltaban diez años para que el régimen de Franco se extinguiera. Me crié en las aulas de “Días de escuela”, de Asfalto, en donde me castigaron, me pegaron y me enseñaron unos maestros que tenían su matiz “carca”, unos más que otros, pero que me inocularon el virus de la inquietud por aprender. Quizá las generaciones de ahora no entiendan esto, ni tampoco entiendan que esa escuela en donde se pasaba frío en invierno y calor en verano, era una escuela de calidad. Pertenezco a la generación que pertenezco, para bien o para mal. Con la edad me he despegado de las ideologías, abogando por el pensamiento libre e intentando aplicar el sentido común a las cosas, lo que me ha supuesto, en más de una ocasión, que los de izquierdas me llamen facha y los de derechas rojo; debido a esto, son numerosas las ocasiones en las que opto por el silencio o la Poesía, aunque no puedo remediar de cuando en cuando ser un poco bocazas, en lo relativo a la vida y a lo literario.

Hace pocos días, Mario Vargas Llosa recibía el Premio Nobel de Literatura. Y no termino de sorprenderme viendo los comentarios de unos y de otros en Internet y en los periódicos. Me propuse no hablar del tema, ya que Vargas Llosa no es santo de mi devoción. Pero lo que me ha parecido más increíble es que muchos de los llamados intelectuales de este país no se hayan alegrado del premio porque juzgan la ideología política del escritor en vez de juzgar su obra literaria. Suelo escribir de los escritores que me gustan, pero no de los que no me gustan, aunque voy a hacer una excepción.

Desde aquí, mi más sincera enhorabuena, a un hombre nacido en Lima y nacionalizado español que se merece el Nobel como el que más. Un hombre que en su juventud estudió periodismo y que cuando sus compañeros aún no sabían los derroteros que tomarían sus vidas él ya sabía que iba a ser escritor. Y no era un sueño sino un camino lleno de trabajo y de sacrificio que decidió tomar independientemente de cuáles fueran las consecuencias, la última, el prestigioso premio de la Academia Sueca, el máximo galardón que se puede obtener en Literatura. Un hombre que ya había colmado sus aspiraciones ganando el Príncipe de Asturias. Un hombre que se ha sacudido el protagonismo diciendo que este premio, más que para él, es para las Letras Españolas, gesto que le honra.

Esta mañana he bajado a comprar café, pero antes he comprado el ABC. Me encanta ojear el suplemento de Cultura y ver lo que dicen, entre otros, escritores como Rafael Reig, a quienes los responsables del periódico, con buen criterio, pusieron en nómina aprovechando la torpeza de Público. Ojeé el ABC Cultural, cómo no, pero me detuve un rato y disfruté de la primera página del periódico, que puede presumir de albergar los mejores artículos que se escriben en este país. En esta ocasión era J.J. Armas Marcelo, amigo personal del Premio Nobel, quien nos hablaba de Vargas Llosa y nos ofrecía un buen puñado de anécdotas. Hablaba J.J., entre otras cosas, de que en la época de Mario en París, fue a conocerlo Carlos Barral. Comieron, hablaron y se hicieron amigos. A Vargas Llosa ya se le había pasado la época bohemia, así que mientras el editor bebía vodka con hielo, él degustaba un vaso de leche. Inesperadamente, a las cuatro de la tarde, el anfitrión le dijo que tenía que irse a la habitación a escribir e invitó a Carlos Barral a echarse una siesta en el sofá. Éste, extrañado, aceptó. Al cabo de un tiempo, entre las brumas del alcohol escuchó que llamaban a la puerta y escuchó tacones de mujer. “Pasa” -escuchó decir al escritor- “estoy escribiendo”. El editor continuó escuchando el ruido que producían las teclas de la máquina de escribir y, al poco tiempo, escuchó decir a su nuevo amigo refiriéndose a la muchacha: “¡Vístete, que te vas a constipar!”. Al rato escuchó a la muchacha abandonar la vivienda.

Vargas Llosa regresó al salón a las ocho dando por terminada su jornada de trabajo. El editor, aún perplejo, le preguntó si había venido una muchacha o lo había soñado él. Y el escritor le confirmó su suposición: “Sí, hombre, es una muchacha hermosísima pero ¿qué querías que hiciera? Yo estaba trabajando”.

Ésta ha sido la forma de proceder de este peruano nacionalizado español durante toda su vida, es decir, trabajo y más trabajo. Por tanto, me parece un ejercicio de mezquindad y de necedad ningunear a este ensayista, novelista, dramaturgo, cuentista y periodista que ha dignificado nuestro idioma en cada una de sus obras, por parte de unos críticos sujetos a unas ideologías caducas, que no le llegan al escritor ni a la suela de los talones.

Yo no he leído al autor lo suficiente, sólo lo que me obligaron en el colegio, no se me caen los anillos al reconocerlo. Pero una cosa es eso y otra no saber reconocer el talento.

Me fascinan las anécdotas de escritores de todas las épocas como la que refería anteriormente. Busco y escarbo para encontrar noticias semejantes sobre los encontronazos de Lope o Quevedo contra Góngora, sobre las correrías de los de la Generación del 27 en tiempo de la Residencia de Estudiantes o sobre embates famosos entre escritores antagónicos. Creo que todo forma parte de la Literatura.

Pienso que hay que reconocer el talento a cada cual en cada época. Independientemente de si te gustan las obras o no. Ahora está de moda hablar bien de la obra de Lorca y me parece estupendo. Pues a mí no me gusta, porque no me dice nada, ya que esos versos hablan de una realidad que yo no he vivido. Yo soy más de los versos de Virtudes Reza, maestra donde las haya, o de los de Salem o de los de Leopoldo María Panero, es decir, de escritores de mi época, lo que no evita que considere a Lorca un genio. No me da rubor decir que no he leído a Sartre ni a Camus, y que cada vez que lo he intentado no he podido. Tampoco me he extasiado con Delibes o con Cela. Ni me identifico con sus formas de escribir ni con sus historias, lo que no es óbice para reconocer el talento de todos ellos. Lo mío en la prosa, hablando de gustos, es más actual. Soy más de Pérez-Reverte, de José Luis Muñoz o de Julia Navarro. Prefiero la prosa, aunque sea sencilla, de Juan Madrid, esa prosa premeditada y simple, que decía Tristante en la Casa Encendida, para llegar a la gente sencilla y no tan culta, por unos motivos o por otros. Me identifico más con escritores de ahora que rondan mi edad y que han vivido aproximadamente las mismas cosas que yo. Me refiero a gente como Juan Gómez Jurado, Lorenzo Silva, Juan Ramón Biedma, Ignacio García-Valiño, Andrés Pérez Domínguez, David Torres, Pedro de Paz, Carlos Salem, Jerónimo Tristante, Marcelo Luján, Oscar Urra, José Ramón Gómez Cabezas, José Javier Abasolo o Domingo Villar, por citar a algunos.

Así que, mis más consideradas felicitaciones a Don Mario Vargas Llosa, merecidísimo Premio Nobel a pesar de los críticos que no han recibido con buen talante la noticia por las ideas políticas del genio. Y si como decía en su blog Andrés Pérez Domínguez, escritor es el que escribe, me voy a permitir una frivolidad al volver a felicitar de nuevo al reciente Premio Nobel: Felicidades, compañero y... Maestro.

viernes, 8 de octubre de 2010

Carlos Salem: Presentación de “Memorias circulares del hombre-peonza” en Madrid, por Paco Gómez

En la noche del pasado jueves, a horas en que sólo los escritores y otras gentes de mal vivir pueblan las calles y los garitos, el polifacético Carlos Salem presentó su nuevo poemario en Madrid.. “Memorias circulares del hombre-peonza”, título de su último poemario (segundo con la editorial “Ya lo dijo Casimiro Parker”), ya había sido presentado unos días atrás en Barcelona. Para su puesta de largo en Madrid, Carlos eligió un garito que se prodiga desde hace tiempo en celebrar eventos poéticos de toda índole, “Los diablos azules”, enclavado en pleno corazón del barrio de Malasaña que, si antes fue territorio de Juan Madrid, ahora lo es de Carlos Salem. En cualquier caso, territorio literario.

Llegué al garito a las nueve y cuarto, un poco antes de la hora marcada, lo que me permitió tomar mesa en primera fila. Me topé con Carlos Salem de frente, que me saludó amablemente. Después me pedí una cerveza y me compré un ejemplar del poemario. Aproveché que Carlos andaba por allí y volvió a sentarse conmigo para dedicarme el libro y conversar otro rato. Me dijo que estaba cansado, lo cual es comprensible, ya que ha acudido a Barcelona después de estar en el festival Sila de Canarias, ayer estaba en Madrid y hoy mismo ha cogido un avión porque está invitado junto a Jerónimo Tristante a la Feria de Novela Negra de Toulouse. Me habló de su pecho, quemado de fumar tantos cigarrillos con boquilla, acostumbrado como está a liarse un cigarro de picadura de vez en cuando en su casa de Madrid.

El acto empezó más de media hora más tarde para esperar a los rezagados. El editor de “Ya lo dijo Casimiro Parker” rompió el fuego comentando de pasada la trayectoria de Salem en el ámbito literario, dedicando todo tipo de halagos a su poesía y en concreto al nuevo poemario, del que dijo que superaba a “Si Dios me pide un Bloody Mary”, último libro de poemas del autor con la editorial. Yo no he leído todavía este último, pero sí aseguro que el otro era muy bueno, dentro de la línea poética de Salem de ironía, surrealismo y humor que destilan todas sus obras literarias, también las escritas en prosa.

Después, tomó la palabra el autor, que agradeció a los presentes la asistencia al acto. Y entre comentarios humorísticos e irónicos, nos habló un poco de su relación con la Poesía. Como sabéis yo también hago poemas (o lo intento), lo que me pone en una situación especial a la hora de comprender las sensaciones de otros poetas. Carlos nos dijo que necesita escribir poemas, pero que cuando consigue montar un poemario tiene que apartarse de la Poesía porque le hace daño. Nadie como un poeta para saber que escribir buenos versos te vacía, te pone triste y te sume en un estado imposible de perpetuar en el tiempo. A veces se aparta de la Poesía durante años y se dedica a escribir novelas, ya que lo de la prosa es otra cosa; también daña, pero menos.

A continuación, ataviado con su característico pañuelo, camiseta del poeta neorrabioso Alberto Batania, cigarrillo en mano y un tercio de Mahou presidiendo la mesa nos ofreció un recital leyendo poemas de distinto tono y matiz. Se le notaba a Carlos un pelín obsesionado con el tema de haber rebasado la cincuentena, lo cual, según nos confesó, le ha influido mucho a la hora de componer algunas poesías.

Tras la lectura de poemas escogidos, subió al estrado Olaia Pazos, una chica alta y delgada a la que no conocía y de la que nadie hubiera dicho que tocaba la guitarra y cantaba como lo hizo. Se marcó un blues fronterizo con una preciosa voz rota acompañándose con el rasgueo salvaje que perpetró a la guitarra; y todos los que allí estábamos nos quedamos conmocionados de lo bien que lo hizo.

Después de los obligados aplausos, hubo descanso y me levanté a pedir una cerveza. Pude saludar al escritor Marcelo Luján. También estuve charlando un rato conPedro de Paz, que me preguntó cómo iba lo de mis novelas.

Luego vino la segunda parte del recital y Olaia nos volvió a deleitar con su música. Carlos estuvo locuaz y, aparte de hacernos disfrutar con otra tanda de poemas, siguió con sus comentarios jocosos que provocaban las carcajadas de quienes allí estábamos. Cerca de dos horas después de haber comenzado el recital, el poeta se bajó del escenario. “Los diablos azules” volvió a convertirse en lo que es, un agradable garito en donde tomar una cerveza. Y otra que me tomé mientras volví a charlar con Marcelo Luján, Jorge Díaz y Pedro de Paz, a quien le dije que me gustaba la portada que le han hecho para la republicación con Aladena de “El hombre que mató a Durruti”. Me adelantó que aunque el libro se ponga a la venta en Noviembre, puede que haya presentación con venta en “Getafe Negro”.

Poco a poco, la gente se fue marchando. Me despedí de Carlos. Yo llevaba mi Paper Blanks en donde tenía anotados algunos poemas. Se lo regalé. Me dio el punto. Se mostró agradecido a la par que alucinado.

En resumen, buena velada literaria.




Carlos Salem: (Buenos Aires, 1959), autor hispanoargentino, ha dirigido diarios como El Faro de Ceuta y El Telegrama o El Faro de Melilla, y colabora con distintos medios de comunicación. Ha publicado los poemarios Te he pedido amablemente que te mueras (1986), Foto borrosa con mochila (2005) y Poemas al otro lado de la barra (2007). Su primera novela, Camino de ida (Salto de Página, 2007, y traducida al francés como Aller simple), fue galardonada con el Memorial Silverio Cañada de la Semana Negra de Gijón a la mejor primera novela policíaca. En 2008 publicó su segunda novela, Matar y guardar la ropa (Salto de Página, 2008) y en 2009 publica la tercera, Pero sigo siendo el rey (2009 Salto de Página). En 2010 publica su tercera novela "Cracovia sin ti", premio de Novela Romántica de Seseña (Imagine Ediciones). Desde 2006 codirige el espacio literario Bukowski club de Madrid. Además ha publicado los libros de relatos Yo también puedo escribir una jodida historia de amor y Yo lloré con Terminator 2 (Relatos de cerveza-ficción). Es profesor en el Centro de Formación de Novelistas, con sede en Madrid y dicta talleres de narrativa creativa en Madrid y en Ginebra. Es autor de los poemarios Te he pedido amablemente que te mueras (1986), Foto borrosa con mochila (2005) y Poemas al otro lado de la barra (2007). Recientemente publicó otros dos poemarios: Si Dios me pide un Bloody Mary y Orgías de andar por casa. Y en el presente año publica "Memorias circulares del hombre-peonza", con la editorial "Ya lo dijo Casimiro Parker".